《独坐敬亭山》是唐代诗人李白创作的一首五言绝句。原文如下：
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
作者简介：
李白（701 年－762 年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。他的诗歌风格豪放飘逸、意境奇妙，充满浪漫主义色彩，其作品对后世文学产生了极其深远的影响。李白一生创作了大量的诗歌，题材广泛，包括山水田园、边塞战争、饮酒作乐、怀才不遇等诸多方面，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等。
诗歌鉴赏：
- 意境营造与情感基调：
- 孤独的开篇：诗的前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，以简洁而生动的笔触描绘了一幅空旷、寂寥的山间景象。“众鸟高飞尽”，诗人用“众”字先描绘出群鸟齐飞的热闹场景，随后“高飞尽”则展现出鸟儿们渐渐飞离视线，直至消失不见的过程，给人一种由热闹转为冷清的强烈视觉感受。这不仅是对自然景象的写实，更是诗人内心孤独感的一种外在投射。在这广袤的天地间，仿佛所有的生命都在远离自己，只留下诗人独自面对这寂静的山川。“孤云独去闲”，天空中那片孤零零的云彩，独自飘向远方，悠然自在。“孤”和“独”两个字，既描绘了云彩的形态，也加深了整首诗的孤独氛围。云彩本是无根之物，随风飘荡，此处的“独去闲”更是衬托出诗人的孤独寂寞，仿佛世间万物都与自己无关，只有这片孤云与自己相伴，但它最终也离自己而去。
- 宁静的烘托：这两句诗通过对鸟和云的动态描写，以动衬静，营造出了一种极度宁静的氛围。鸟儿的飞离和云彩的飘走，让整个敬亭山显得格外安静，仿佛时间都在此刻静止。这种宁静不仅仅是自然环境的安静，更是诗人内心世界的平静。在经历了人生的起起落落、官场的失意以及世间的纷扰之后，诗人来到敬亭山，在这片宁静的山水之间寻找内心的慰藉。
- 拟人手法与情感寄托：
- 山与人的对话：后两句“相看两不厌，只有敬亭山”，诗人运用了拟人的手法，将敬亭山人格化。在诗人的眼中，敬亭山不再是一座没有生命的山峰，而是一位可以与自己相互陪伴、相互理解的知己。“相看两不厌”，诗人与敬亭山相互凝视，彼此之间没有丝毫的厌倦，这种情感的交流超越了物质的形态，达到了精神层面的契合。诗人在敬亭山中找到了一种心灵的寄托，他不再感到孤独，因为有敬亭山与他相伴。
- 情感的升华：“只有”二字，强调了敬亭山在诗人心中的独特地位。在这世间，诗人或许曾有过众多的朋友、亲人，但在此时此刻，只有敬亭山能够理解他的孤独、他的心境。这里既体现了诗人对敬亭山的喜爱和依赖，也进一步加深了诗人内心的孤独感。这种孤独不是因为无人相伴，而是因为在精神层面上难以找到真正的知己。而敬亭山的存在，让诗人在孤独中找到了一丝温暖和安慰，使他的情感得到了升华。
- 深层内涵与人生感悟：
- 士人的孤独心境：这首诗所表达的孤独感，不仅仅是李白个人的情感体验，更是封建社会中许多有理想、有才能的士大夫所共有的精神面貌。在封建制度下，士人们往往怀才不遇，他们的理想和抱负无法得到实现，只能在孤独中寻找自我。李白以自己独特的人生经历和感受，将这种孤独感淋漓尽致地展现在诗歌中，引起了后世许多文人的共鸣。
- 人与自然的融合：诗中体现了诗人与自然的融合。在孤独寂寞的时刻，诗人将自己的情感寄托于敬亭山，与山相互凝视、相互交流。这种人与自然的融合，反映了诗人对自然的热爱和敬畏，也表达了他在自然中寻求解脱和安慰的愿望。人与自然的和谐相处，让诗人在这片山水之间找到了心灵的归宿，也让他的精神得到了滋养。
总的来说，《独坐敬亭山》以简洁的语言、独特的意境和深刻的情感，展现了李白高超的诗歌艺术水平。这首诗既是诗人对自己孤独心境的抒发，也是他对人生的思考和感悟，具有很高的艺术价值和思想内涵。它让我们感受到了诗人在孤独中的坚守、在困境中的豁达，以及对自然的热爱和对精神世界的追求。