上官昭容诗二十二
游长宁公主流杯池二十五首·其十五
携琴侍叔夜，负局访安期。
不应题石壁，为记赏山时。
溯源逸趣：对诗歌前半部分的文化遐想
“携琴侍叔夜，负局访安期”，开篇诗人便展开想象的羽翼，跨越时空的长河。嵇康，这位魏晋时期的风流名士，以其卓越的琴艺和洒脱的人格魅力，成为那个时代精神的象征。诗人仿若置身于竹林深处，与嵇康并肩而坐，手中轻抚瑶琴。嵇康修长的手指灵动地拨弄琴弦，《广陵散》的激昂旋律在空气中回荡，每一个音符都裹挟着魏晋风度的不羁与自由。琴音时而如万马奔腾，气势磅礴；时而如潺潺溪流，婉转低回，让诗人沉浸其中，感受着艺术与精神的双重震撼。
随后，诗人背着棋局，踏上寻访仙人安期生的旅程。安期生，在古老的传说里，是一位超凡脱俗的仙人，居住在云雾缭绕的海上仙山。诗人穿过茫茫云海，来到仙山脚下，恭敬地叩响安期生居所的门扉。与安期生对坐弈棋，棋盘上黑白棋子相互交错，宛如一场无声的战争。在对弈过程中，诗人与仙人探讨宇宙的奥秘、人生的真谛，每一步落子，都蕴含着对智慧的追求和对精神境界的探索，尽显高雅脱俗的生活情趣。
体悟哲思：对诗歌后半部分的深度挖掘
“不应题石壁，为记赏山时”，诗人的思绪从历史与神话的遐想中回到现实。面对长宁公主流杯池畔的绝美山水，诗人陷入沉思。在旁人纷纷在石壁上题字留念时，诗人却认为，这种流于表面的行为，无法真正铭记这片山水的神韵。赏山，绝非简单的视觉享受，而是一次心灵与自然的深度对话。当微风拂过脸颊，带来花草的芬芳；当溪水潺潺流淌，奏响自然的乐章；当山峦在云雾中若隐若现，展现出雄浑的气势，诗人的灵魂得到了洗礼和升华。这片山水的美好，应当深深烙印在内心深处，化作对生活的热爱、对精神境界的追求，成为生命中不可或缺的一部分。
艺术价值剖析：诗歌的独特魅力
1. 用典巧妙，意境深远：诗中运用嵇康和安期生的典故，不仅丰富了诗歌的文化内涵，更营造出悠远、高雅的意境。读者仿佛跟随诗人的脚步，穿梭于历史与神话之间，感受古人的精神世界，使诗歌具有独特的艺术感染力。
2. 立意深刻，发人深省：诗歌后半部分，诗人对赏山意义的思考，打破了常规的留念方式，引导读者重新审视人与自然的关系。在快节奏的现代生活中，这首诗提醒人们停下脚步，用心感受自然的美好，追求内心的宁静与精神的富足。
3. 情感真挚，层次分明：整首诗从对历史和神话的向往，到对现实的思考，情感层层递进，真挚而深沉。诗人将对高雅情趣的追求、对自然的热爱以及对精神境界的探索融为一体，使诗歌具有丰富的层次感和深刻的思想内涵。
这首诗以独特的视角、丰富的想象和深刻的思考，展现出诗人对高雅生活的追求和对自然的敬畏之心，在众多描绘山水的诗歌中独树一帜，具有极高的艺术价值。