廊坊市霸州市非遗文化：胜芳灯会、高跷、京韵大鼓与竹簧的千年传承
霸州市，这座位于京津冀腹地的千年古城，以“胜芳古镇”闻名遐迩，更因深厚的非遗底蕴成为中华传统文化的活态标本。从元宵灯海的璀璨到高跷表演的惊险，从鼓曲艺术的悠扬到竹艺雕刻的精妙，四项非遗项目串联起历史与现代的对话，构建起独特的文化基因库。
一、胜芳灯会：千年灯海的匠心密码
历史溯源
胜芳灯会起源于明中叶，由盂兰盆灯会、元宵冰灯和元宵花灯三部分组成，至今已有600余年历史。清乾隆南巡时曾驻足胜芳，留下“胜芳荷香”的赞誉，灯会因此声名远播。据《霸州志》记载，清代胜芳已是直隶六大名镇之一，灯会规模达“万盏华灯照夜明”的盛况，成为北方元宵文化的代表。
艺术特征
形意灯精髓：以动物、器物为原型，赋予灵动生命力。如“十面猪八戒灯”十对耳朵可扇动、十张嘴巴能发声，趣味盎然；“螃蟹灯”横动八足，仿佛游弋河淀；“轮箍小车灯”由孩童耍玩，充满生活气息。
工艺考究：采用芦苇秆为骨架，棉纸糊制，彩绘以矿物颜料，可保存数十年。代表性传承人牛俊启的工作室中，“荷花灯”出水芙蓉般娇艳，“金鱼灯”鳞片闪烁，每盏灯均需30余道工序，耗时半月以上。
传承创新
牛俊启作为省级非遗传承人，将灯会引入校园，开展“非遗进课堂”活动。孩子们在指导下制作小花灯，虽显稚嫩，却满含对文化的热爱。2024年，胜芳灯会入选“中国民间文化艺术之乡”，其作品更在“点亮中国灯”全国主会场活动中惊艳亮相，成为地域文化的国际名片。
二、高跷表演：惊险与诙谐的民间狂欢
起源传说
胜芳高跷源于清初，相传由一位山东锔瓷匠人传入。他暂居胜芳红旗街时，以高跷自娱，百姓争相学习，遂成文会。清康熙三十年的《天津天后宫行会图》中，胜芳高跷会已位列其中，足见其历史悠久。
流派与表演
红旗公义老高跷：县级非遗，以武高跷见长，角色包括“公子”“小姐”“丑婆”等，表演中融入翻跟头、劈叉等技巧，惊险刺激。
小河西同义高跷会：市级非遗，文武兼备，角色服饰华丽，道具精致，以“二鬼摔跤”“张飞赶马”等剧目闻名。
现代传承
两派高跷会定期在元宵、中秋等节日表演，成为古镇的文化盛事。2022年，红旗公义老高跷会在霸州市旅发大会上展演，吸引数千观众；小河西同义高跷会则通过短视频平台传播，单条视频播放量超百万，让传统艺术焕发新生。
三、京韵大鼓：鼓曲中的北方魂韵
历史演变
京韵大鼓由河北沧州、河间一带的木板大鼓发展而来，清末传入京津后，经刘宝全改革，以北京语音吐字，吸收京剧、马头调唱法，形成“城派”风格。其唱腔悠扬，伴奏以三弦、四胡为主，被誉为“北方曲艺之王”。
艺术特色
唱腔分类：包括“大口”“小口”两种流派，前者激昂奔放，后者细腻婉转。
经典曲目：《大西厢》《伯牙摔琴》《壮美黄河口》等，通过说唱结合讲述故事，情感真挚。
传承现状
虽未在霸州形成独立流派，但京韵大鼓在京津冀地区广泛流传。2019年，北京曲艺团、天津市曲艺团获评国家级非遗保护单位，推动其创新发展。霸州本地曲艺爱好者通过社团活动传承这一艺术，如“霸州曲艺社”定期举办演出，培养年轻观众。
四、竹簧雕刻：竹艺中的宫廷遗韵
工艺溯源
竹簧，又称“翻簧”，起源于清早期，系地方官进贡朝廷的器物之一。其取竹子内壁2毫米厚的“簧”层，经蒸煮、压平、雕刻等工序制成器物，兼具实用与艺术价值。
传承与创新
王氏竹簧：第三代传承人王文修恢复宫廷技艺，创作“竹簧雕夔龙方鼎”“竹簧如意”等精品，获廊坊市非遗认定。其子王鹏继承衣钵，开发“竹簧小四件柜”“竹簧鼻烟壶”等文创产品，远销日韩。
工艺突破：王文修将传统浮雕与现代镂空技法结合，创作“竹簧抱月瓶”，突破平面限制，获河北省工艺美术大师称号。
文化价值
竹簧作品被河北博物院收藏，成为研究清代宫廷艺术的活化石。王文修坦言：“竹簧需五年打基础，学诗词、练雕刻，如今最忧传承。”其通过“非遗工坊”培养学徒，让这门近400年的技艺“节节高”。
五、非遗传承的霸州范式
霸州非遗的繁荣，源于“活态传承+创新活化+政策支持”的三重驱动：
活态传承：灯会、高跷通过节日展演保持生命力，竹簧、京韵大鼓以师徒制培养新人；
创新活化：灯会引入校园，高跷借助短视频传播，竹簧开发文创产品；
政策支持：政府建立非遗工坊，举办旅发大会推广，让传统技艺“活”在当下。
如今，霸州非遗已形成“国家级+省级+市级”的立体网络，其中胜芳灯会、小河西同义高跷会等项目，正以千年文化底蕴为底色，绘就新时代非遗保护的“霸州样本”。