第一个出现的立体视频，是一个令人恍惚的高速镜头。
这个镜头大约三十秒左右，一开始就是一辆高速行驶之中的汽车，汽车在一片广阔无垠的草原上行驶，那速度是相当之快，简直是风驰电掣，快到不科学。
然后，迎面驶来了一排卡车，完全就跟一整个军队似的，数量惊人。汽车迎面而上，在卡车的缝隙之中穿越漂移，做出了一系列极为惊险却又令人肾上腺素飙升的刺激移动，最后扬长而去。
而这个过程中，汽车的挪移灵活到不真实，更不真实的是每一次穿越车群，都几乎是以毫厘之差正好擦身而过，车技简直传神。
不知道的观众可能会感叹驾驶者技术高明，但是本身了解整个拍摄程序的林舒却明白，这个惊险的画面完全无关于驾驶者的技术。
这是技术的巧妙使用。
林舒盯了半晌，问道：“这是拆分叠加镜头？”
评审的老师点了点头，说道：“是的。立体投影加上三维技术，所能创造出来的效果让我们也惊叹。这类效果如果是要靠特效来创建，成本会非常惊人。但是立体投影在这方面有得天独厚的优势。使用场景与人物物件分开来录入的技术，设备和剪辑的费用虽然提高了，但是道具和演员人工的投入却减少了。”
立体投影由于是结合了3d动态建模还原和背景分离技术，人物的动作几乎都是单独录入的，没有直接彼此影响动作的道具，完全可以后期安装，而且因为三维空间里彼此没有接触，所以也不需要进行太多的后期修正。
这份作品可以说是把立体投影的特效成本优势发挥到了极致。
评审老师重放了作品的影像，并且多次暂停，指着特定的影像细节给林舒看：“你看这些卡车的车窗部分——都有一点点污痕吧？虽然车上装载着的那群混混演员的动作和位置都被打乱了，但是仔细看的时候会发现他们都是同一批人，服装也都是一个款式的，只不过打乱顺序之后，看上去好像穿着类似衣服的不同人物一样。”
林舒的记忆里何等强悍，扫了两眼就确认了情况。
评审老师又说道：“他们的制作手法应该是先在一片无障碍的空地上进行了一次放飞自我的驾驶炫技，然后再拍摄了大量重复的卡车镜头，通过搭配动态视频轨道将它们拼接起来，看上去像是很多车辆的大场面，其实是很简单的后期处理手法。”
林舒点了点头，说道：“这段影像基本上算是把立体摄影的优势发挥了七八成了。”
但这还是排名比较后的入选作品。
林舒接下来又同一众评委一起看过了其它的入选作品。一众入选者不愧是过五关斩六将的强手，因为是学生，经验不足，手法上可能确实有点瑕疵，可是思路开阔，作品的亮点也多。
每个评审都是有自己的偏好的，喜好上，专业上，立场上，都不可能相同。所以这次的评审官方使用了一个比较特殊的机制，有点类似奥运会赛程评分，可能稍微更复杂一点。
每位评审都会给作品单独打分，然后根据自己的打分给所有十份作品排名。为了起到监督的作用，避免评审因为自己中意的作品打压其它有竞争力的优秀作品，最后这份排名和评分结果都会和比赛结果一起在网上公布。
排名后，最终结果以所有参赛者的名次总和进行排序，和值最小的为第一名，最大的为第十名。中间如果有名次总和相等的参赛者，再进行重新审核其排名先后。这个审核方式大概就是重复前面的步骤，从所有评委的名次列表上找到两个作品的排名次序，只针对两者进行重新排序，排名在前次数多的则在总名单上被列在前面。
如果这样二次审查之后名次还是相同，则这个时候开始采取花样滑冰一类比赛的评分方式，列出两样作品的全部评分，去掉一个最高分去掉一个最低分，余下评分之中分数高的排名在前。
星泽目前的评审安排是四位国内最有影响力的影视学院的教授，四位目前比较有名气的国内导演，加上比赛官方派出两位负责人，谭愿代表星轨，林舒代表星泽，一同对作品进行审查。
几位导演不会到场，林舒只是把东西给对方传过去，然后让对方评判之后直接把结果传送回来就行了。当然，他也比较鼓励对方针对个别作品写一些自己的想法。
这十个作品里面，大家在一段时间的评审之后，都有了各自的判断。这些作品里面，有高速镜头，有长镜头，也有一种非常特殊的定点镜头。
林舒很在意这个定点镜头。
这是一个带了非常大量的旋转的镜头。作者主要拍摄的是一场探戈，其奥妙之处是在一个方向，你全程都看不到女主角的正脸，大部分都只能瞅到侧脸和后脑勺，而在另一个方向，所有时候你都看不到男主角的正脸。
交谊舞多旋转，而在这段视频中，男女主也始终都在旋转，但是在观众看来，他们在旋转的过程之中是始终不曾移动和转向的。
因为背景和周围的环境代替了他们进行位移。
几天之后，所有的评审结果被传回之后，这个小组获得了第一名。主创群组担任导演责任的青年名字被林舒记了下来。对方还正好跟他同姓，名字叫林泽文。
之后各种颁奖和获奖作品的展示又耗去了不少时间，星轨和林泽文签订合同之后，对方便突然递上了一个剧本，倒是令林舒大感惊讶。
这家伙显然是有备而来。
林泽文是燕影今年的毕业生，星轨的这场比赛对于他来说，可以说是正好恰逢其时，异常地巧合和幸运。
新剧本提交之后是要经过其学校和星轨的双重审查的，但是林泽文在学校里应该也有些能量，燕影几乎同时给他开了绿灯，表示他的剧本在学校方面已经通过，只需要星泽能够通过审查，就可以进入前期筹备。
剧本提交以后，林舒也花了一点时间通读了一遍。他发现这是一部心理悬疑的鬼片，叫做《死亡残像》。故事讲的是一对双胞胎姐妹，其中一个因为一场意外而身亡后，双胞胎中的另一个就开始频繁陷入可怕的意象。
她总是陷入奇怪的幻觉之中，认为妹妹还在身边，并觉得对方的过世别有阴谋，希望自己帮忙揭开和复仇。因为频繁的幻象，女主角开始神经质地偷偷调查起了妹妹的死亡，而这个过程之中，灵异事件频频发生，女主角与其姐妹的男友，她们的父亲与继母，以及各种其他人纷纷被牵扯入其中，女主角数次遭遇危险，其继母更是因此被杀害，她的男友想要阻止她继续追查下去，却不料差点被遭到妹妹附身的女主角杀害。
结尾是个大反转。
男友终于下定决心要杀死姐姐，想要以这种方式镇压妹妹的怨魂。他准备了被佛寺开光的武器，把女主角单独约到了一个地点，想要解决她，却不料杀害的时候，妹妹突然出现，然后杀死了他，解救了姐姐。
原来妹妹并没有死。她在一次意外之中发现姐姐的男友和继母通奸，并发现父亲的病重垂危其实是两人的阴谋，但是此时家中已经被继母所掌控，妹妹也差点就被杀死。本身是知名电影道具师的姐姐因为双胞胎之间的默契而心有不安，及时出现救下了妹妹，然后利用一些特殊的道具和药物假死骗过了众人。之后妹妹长期躲在姐姐房间，两人穿同样的衣服，被发现时妹妹就装作姐姐蒙蔽众人，而姐姐则开始装疯卖傻，以鬼怪作祟来掩盖家里有两个“女主角”的不合理情况，并且在每次针对自己的阴谋之中，联合妹妹进行了反杀。
林泽文在剧本的许多重要场景都标注了一些编号，这些编号有附带一些重要场景的解析图。在这一沓文件的最开始，他特别花了一些时间说明了一下整部电影的拍摄理念和一些比较创新的手法。
其中就包括单向镜头的概念。
在拍摄过程之中，所有场景都会以女主角为核心，移动的主要是场景而不是主角。这种跟随镜头在平面电影中也很常见，但是林泽文觉得立体电影之中可以使用得更彻底一些。
这种彻底，就是无论何时场景如果变化，只要女主角转向，镜头也会进行转向。这样不论如何，总有一个方向的观众永远只能看到女主角的背影，而另一个方向的观众则始终看到的都是正面。
这种极为新奇，充满创新意味的拍摄手法，林泽文称其为单向镜头，又或者叫做主观镜头。因为主观镜头之中，观众大部分时候都是以主角的视角在进行观看，他们无法观察到主角的神情动作，却可以看到女主角的视角。
这种镜头其实是十分适应恐怖片的，因为其代入感。
而这种代入感又额外适合《死亡残像》这一个剧本，因为故事之中会有大量的对镜镜头。林舒手上的这份解析图，林泽文就详细地解析了对镜镜头的原理。